Porque tenían ganas de hacer riquezas,
Pero yo no tengo ganas de hacer nada…
Yo quería seguir acostado
Y mirando hacia el cielo de mi pieza,
Soñando, talvez
Como abrir la palabra
Hacia otros universos.
Ellos harán ganancias materiales
Y yo haré ganancias para el alma.
Nadaré sólo con la mente.
Con ella moveré el mundo
Y ahora si que escribiré con ganas
Algo que moverá
Las letras muertas
Y nacerá
Un mundo nuevo y maravilloso.
Me quedaré inmóvil
Sin mover un pelo de mi cabeza.
En estado de Satori
Para que digan que soy un haragán.
Moveré algo mis neuronas
Y los mandalas me enviaran
Los dioses a mi favor.
Entonces
Haré ganancias con las letras
(Y haré vista gorda
Con las letras que debo en el mundo mercantil)
Haré ganancias con lo que escribo
Y será la herencia que les dejaré a mis nietos
En aras del patrimonio literario-cultural.
Aunque para los poetas
Su mejor riqueza es la poesía.
Mi señora me mira y me dice:
-Yo veo que tú no haces nada-
Y estoy haciendo miles de cosas.
Sólo que ella no se da cuenta.
Porque todo lo hago con la mente,
Sin esforzarme demasiado
Para que todo salga sin mucho esfuerzo
Y así con todo el ocio que tengo por delante
Con el tiempo
y así como están las cosas
El día menos pensado
Llegaré a ser un gran escritor.
Escribo sobre una guitarra a leña, no sobre un escritorio,
en una hoja blanca sobre el desierto de Atacama.
Escribo sobre tu cuerpo, dunas hermosas llenas de espejismos.
Escribo con un lápiz negro, rojo, verde, blanco y te dibujo.
Escribo con un lapicero negro de pasta corriente,
no con un computador moderno ni una máquina de escribir.
Escribo con mis dedos y con mi mente y mi cuerpo y mi alma.
Escribo sobre todo, con todos mis sentidos puestos en la punta de la tinta.
Soy un escribiente que siente...que escribe como terapia,
para aliviar la densidad de esta sociedad.
No escribo para la diversión ni para la televisión farandulesca
yo escribo cuando no duermo en las noches
o cuando despierto en plena madrugada,
cuando mis ojos se abren grandes, lúcidos
y quieren decir cosas inverosímiles, como los ojos de un buho ausente.
Escribo por insonmio por estar inmerso en este metro cuadrado.
por una necesidad sicosomática no por psicodelia ni efecto paranormal
ni para la norma ni para la regla.
Escribo sobre todo lo que vivo,
para el subconciente, para el inconciente,
escribo contra la corriente.Escribo de la política contingente.
Escribo de lo que vive la gente,
sobre todo para la comunicación social.
Escribo porque tengo la necesidad de hacerlo
y porque escribir para mi es algo de primera necesidad.
Escribo por el oxigeno que respira el mundo que habito.
Escribo más que nada para sentir que estoy vivo
y sobretodo para recuperar todo tiempo perdido.
A Amaya, Amarantu, Yanka, Danae yLautaro
A noventa años de su nacimiento Violeta Parra, pareciera que su música está viviendo su mejor momento. Sus canciones aparecen día a día grabadas por diferentes grupos y estilos musicales que reflotan sus temas y refrescan el folklor, acercándolo a las nuevas generaciones.
Las primeras canciones que escuché de Violeta fueron "Qué dirá el Santo Padre","La carta" y "Porqué los pobres no tienen" grabadas por el Quilapayún, sin tener idea que era ella la autora de aquellas canciones de un fuerte contenido social político.
Cuando después escuché su voz me resultó muy familiar; una voz cruda, campesina; muy parecida a la voz de mi madre que tambien era cantora de guitarra traspuesta y bailadora de cuecas al estilo sureño. Los caminos siempre llegan a un mismo lugar y nuestra madre, cuando nos hacía dormir sacaba esa voz sureña, que yo cuando escuché a la Violeta la relacioné de inmediato con la voz de mi vieja y dije para mis adentros: esas son las voces de nuestro pueblo.
Violeta Parra sin grandes afanes ni pretenciones de sobresalir como una soprano; ella sólo buscaba entregar todo su bagaje musical; todo lo que ella fué recopilando por campos y desiertos a la gente de la tierra; rescató lo más autóctono, lo más auténtico y lo metió dentro de su guitarra desde donde nacieron las más hermosas canciones y todo el sentimiento de un pueblo.
Fué tanto el "Efecto Violeta Parra" en nuestra generación de poetas y músicos del valle de Elqui que empezé a seguirle la pista a través de su apasionante vida que giraba en torno a sus creaciones. Una de las canciones que más me impactó su historia fué "Run run se fué pal' norte". Se cuenta que Gilbert Favre, un gringo suizo, antropólogo que llegó a Chile para estudiar las momias de San Pedro de Atacama, tocaba clarinete en sus ratos de ocio. De paso por Santiago conoció a Violeta y nació en ellos un romance. Ella con su espíritu dominante y posesivo le cambió el clarinete por una quena y le dijo: la Quena tiene un sonido ancestral y eso es lo que tú buscas como antropólogo y así comenzaron una aventura musical y romántica; pero como la Viola era demasiado dominante el gringo se le aburrió y se fué para Bolivia. Ella cuando supo la noticia entró en una depresióm profunda y se fué detrás de él a buscarlo. Allá lo encontró tocando con un conjunto boliviano "los Choclos" y se trajo a él y al conjunto para Santiago para que tocaran en su carpa. Al tiempo Gilbert Favre se le fué de nuevo para Bolivia. Allí Violeta con todo el sentimeinto y la impotencia escribe "Run run se fué pal' norte". Una hermosa canción de amor donde cuenta la historia y las peripecias de ese viaje para el norte. Canción que ha sido grabada por conjuntos de la talla de Intillimani, su hija Isabel Parra; después Los Jaivas graban un Tributo a Violeta Parra donde la incluyen y el virtuoso músico y luthiers Gato Alquinta ( que vivirá para siempre en la memoria del pueblo chileno) fabrica una flauta de caña de bambú tacuara que consiguió en una isla de Argentina, especialmente para ese tema y con ella introduce con la magia de su sonido la canción que resulta un temazo al estilo de Los Jaivas. En la actualidad, la han grabado bandas de rock, bosanova, reggae,etc... las nuevas generaciones que ven en ella a un árbol gigante, hermoso y florido, fecundo y lleno de canciones donde nace y renace su voz infinita. Talvés encuentren en ella la verdadera identidad de la música chilena y no dejan de tocarla porque Violeta es un fenómeno chileno que no fué reconocida en su momento; siendo ella además de cantora, autora , compositoora una gran instrumentista múltiple, poeta, recopiladora de canciones, ceramista, arpillerista,. dibujante, cocinera, bailadora de cueca; una mujer increible; una artista en todas sus dimensiones.La única artista chilena que llegó a paris, con sus arpilleras y tuvo el honor y la valentía de exponerlas en el Museo de Lovre. Musa del poeta, cineasta y chamán chileno Alejandro Jodoroski, quién en uno de sus libros la destaca y queda a sombrado por las respuestas que Violeta le daba en ciertas conversaciones que tuvieron. Ella nunca se desmerecía porque sabía cuanto valía. Tenía una fuerza tremenda para ir hacia la aventura; nunca se quedó con las manos cruzadas frente a un desafío y eso la hizo grande frente a los grandes.Violeta es inacabable, una mujer que no termina nunca; una gran mujer, musa de poetas y músicos que se inspiran en ella. Violeta es la fuente del agua del canto y al poesía donde llegan a beber todos los pájaros libres que sentimos en ella una gran admiración y la vemos como la Madre Cósmica y telúrica del folklor chileno.¡ Felicidades Violeta, a tus saludables 90 años!
Se podrían decir muchas cosas del libro "Me huele a cuento" de la actriz Aline Kuppenheim & Audren; que nos sorprende esta vez con sus pinturas muy acabadas, se nota que es una artista que ha volado con los pinceles.
Al observar los dibujos y leer los poemas me hizo viajar a la infancia y despertó olores lejanos que dormían en el arcón de los recuerdos.
Interesante, mágica, nostálgica y lúdica. Esta obra artística me provoca un estallido de olores que saltan a la memoria.
En la galería de arte del salón Gabriela Mistral de la Secretaría Ministerial de Educación está abierta esta exposición, donde se muestran los cuadros y fragmentos de su poesía. Cuando la visité, lo primero que se me vino a la nariz fue la fragancia del perfume de mi profesora del primer año básico, allá, en una escuela nortina de la salitrera Victoria. Siempre que me acercaba a ella, desprendía de su piel un olor agradable y cautivante que me quedo grabado por años en un rincón de mi olfato y nunca más en mi vida sentí ese aroma.
Reconocer un olor es viajar al instante al pasado y ver imágenes que pasan como películas por la mente. Por nombrar fragmentos de algunos poemas:
“Primavera” dice: Es la fiesta de la nariz/ todo el mundo está feliz/ salvo mi tía Remigia/ que vende flores de estación/ y se queja de la alergia/ entre estornudo y remezón.
Hay olores que llevamos guardados y afloran en cualquier momento.
Recuerdo cierta vez, en espera de dar un concierto en la playa La Herradura, en pleno verano. Mi hermano Bernardo se retiró de la multitud; solitario y meditativo se puso a mirar el mar y comenzó a aspirar el olor salino; entonces, fue ahí, cuando me llamó y me dijo ¿Te acuerdas la primera vez que conocimos el mar? Fue en Iquique. Nuestro padre nos llevó desde la soleada pampa a conocer el mar. Allá sentí este mismo olor. Yo me quedé hundido en mis pensamientos, reviviendo aquellos olores oceánicos.
Otro poema: El pan. “Habrá algo más bueno que el pan ¿Sí. El olor a pan.
Otro : “Mi frazada“ Mi amada frazada/ fuerte y delicada/ mi Alter Ego/ mi dulce sosiego/ la que siempre me arrulló/ la que huele como yo. Esos olores que uno lleva desde siempre pegados en la piel. “Mi piel”: Conozco bien el olor a miel/ en el centro de mis codos/ y la olorosa humedad/ en el hueco de mis dedos/ no podría dormirme/ sin ese aroma sublime...
ME HUELE A CUENTO es un viaje al país de los olores, donde cada olor tiene su historia. El poema “Camión de la basura“: Pasó el camión de la basura/ lo supe por el olor... habría que estar bien resfriado /para no darse por enterado.
Uno de los caprichos de una de mis hijas era viajar en el camión de la basura. No sé de adonde la nació esa descabellada idea. Una obsesión que tenía desde hace un tiempo y un día se le cumplió su deseo, Con unas amigas hablaron con el chofer y pasearon por el centro de la ciudad sintiendo los fuertes olores que desprende el camión de la basura.
ME HUELE A CUENTO me llevó al tiempo de los circos; cuando llegaban a los pueblos y ciudades. La novedad eran los leones. La adrenalina corría por nuestro cuerpo cuando nos acercábamos a las jaulas; sintiendo aquellos olores que eran de temer.
Aline lo grafica en el poema “Fieras y Rosas” La nariz me tapé/ cuando a esa jaula me acerqué.../ la de las fieras...”
Muy agradable e imaginativo resultó para mí la exposición de este libro. Abrió una puerta hacia un mundo infantil lleno de imaginación; inocente talvés, pero remeció algunas fibras que dormían en el inconciente. Me hizo quedarme en la estación de la infancia. Única estación donde uno es libre y respira sin darse cuenta el aroma de la libertad del ser humano con todos los sentidos abiertos a la vida.
Nunca imaginé que después de 25 años iba a asistir a un concierto de Quilapayún y nada menos que en el Teatro nuevo del Liceo Gregorio Cordovez de La Serena. Miles de recuerdos entraron a mi memoria, rebobinando aquellos años cuando vivía en el valle y estudiaba en el liceo de Vicuña, el año 1972,en el gobierno de Salvador Allende. Anuncian un concierto multitudinario del Quilapayún,en el Espejo de Agua del escenario gigante del Parque Pedro de Valdivia de La Serena. La voz corrió rápido y llegó a las alturas del valle de Elqui. En esos años el país vivía un movimiento cultural intenso y creativo. Los artistas recorrían nuestro Chile auspiciados por el gobierno, dando recitales gratis; así, todos teníamos acceso a la cultura, a participar y tener la oportunidad de ver a nuestros artistas en vivo y en directo. Lo mejor para mi fué ese año, 1972,yo estudiaba en segundo medio y la dirección del colegio dispuso de dos buses para los estudiantes que quisieran ir a ver a Los "Quila". Para mi fué vivir un sueño. Yo que había aprendido a tocar la quena escuchando "EL CANTO DEL CUCULI",
El huaynito "A MI PALOMITA" y tantas canciones... Pasaba tardes enteras, pegado al tocadiscos, escuchando a Los Quila y tratando de sacar los temas al oído.Ellos fueron mis maestros en el arte de tocar la quena, con ellos se inició mi aprendizaje por el camino de la música andina. Ahora, que ha pasado mucha agua bajo los puentes...anuncian a los Quilapayún en La Serena, viene presentando la obra clásica: LA CANTATA DE SANTA MARIA DE IQUIQUE, en conmemoración de los 100 años de la matanza de los obreros de la pampa salitrera. Asistimos al concierto con mi compañera y al escucharlo miles de cosas pasaron por mi mente. Yo miraba al público emocionado, escuchando a estos músicos de culto en un silencio absoluto, quizás, tambien, viajando en el tiempo. De pronto se rompe el silencio, irrumpen las canciones emblematicas: La batea, La muralla y crean una comunicación con los asistentes, coreando todas las canciones que estaban grabadas a fuego en el inconciente colectivo. Era algo increible. Las voces de los Quila, sin duda, son voces de lujo, de exportación, algo maravilloso. Las quenas, que puedo decir: "MAESTROS",sonaban impecables y la proyección de ellos, tambien le daba sustancia al concierto. Todo en su lugar, nadie se apura- El que no le corresponde tocar espera su turno, ninguno se desespera; igual aquel que canta y cuando lo hacen todos es una sinfonía de voces esplendidas. Yo creo que los Quilapayún están a la altura de Pablo Neruda, de Gabriela Mistral,Claudio Arrau, Roberto Matta, Los Jaivas porque con su música calaron profundamente en el alma del pueblo chileno. Al otro día del concierto, caminando por el centro de la ciudad, de pronto, en una esquina veo a dos personas y las reconozco de inmediato: Pato Castillo y Rodolfo Parada: ¡ LOS QUILA ! exclamé y dije no me puedo perder esta oportunidad de saludarlos. M e devolví y los saludé y felicité, expresándole todo mi sentimiento, de lo importante que ellos habían sido para mi vena artística, Con mucha felicidad les comenté que yo era un hijo musical que ellos parieron en las altas montañas del valle, en el pueblo de Rivadavia. Les traspasé mi energía positiva y agradecidos ellos se dieron el tiempo suficiente para conversar, sin poses de divos, comentamos el concierto y su paso por La Serena, Su gira era nacional y terminaba con un concierto en Iquique, en el lugar de los acontecimientos, en la Escuela Santa María, el 21 de diciembre, justo el día cuando se cumplían los 100 años de la masacre de miles de obreros de la pampa salitrera de Chile.
SERENA LIBRE
-La vida comienza a los 50 años-
-Cuando tenga 64 años-
escribió Paul Mackarney,
cuando tenía 16 años, sin imaginar
que llegaría a esa edad cantando la canción
y enterraría a Lennon y Harrinson.
Cuando cumplió los 64 echó la casa por la ventana.
Celebró dicho acontecimiento con un merecido carrete.
Cuando yo era un pendejo admiraba a Paul, pero con el paso del tiempo
me reconocí en John Lennon.
-La vejez es siempre más larga que la juventud-
comenta el señor Cordones con filosofía de cuneta
en medio de cervezas cristales y escudos.
-En Tinogasta bebiamos cerveza Quilmes,
con el Gaucho insufrible, y vaciambamos todos los bares-
interviene alguien con ínfulas de hombre de mundo.
-Tengo una pregunta que hacerte-
Me dice el señor Cordones.
He esperado más de 10 años para hacerla
y no puedo dejar pasar esta oportunidad para hacerla.
-A esta hora no atiendo- le replico. Está cerrada la clínica.
atiendo sólo en horario de oficina.No regalo mi tiempo libre.
El hombre insiste: no puedo esperar a que pasen de nuevo 10 años más.
Ahora es cuando. Si o Si. Bueno le digo con voz de terepauta:
Pregunte y sea breve que mi tiempo es oro y no atiendo en la calle
porque no soy ningún charlatán; pero por esta vez haré una excepción.
¿qué previsión tiene? Isapre, Fonasa o es Indigente?
-No me haga más dificil la situación- porque es ahora o nunca.
-Arreglalo con poesía- gritaba desde el lado sur de la mesa el ex- presidente.
Intervenía en cada momento cuando surgia un intercambio de palabras.
aparecía él con su slogan tratando de arreglar la situación como con una especie
de panacea y fué tanto su entusiasmo que provocó un ataque de risas colectivas
incontenibles entre los bebedores y después para el colmo dijo con voz experimentada:
- y eso que eran sólo hojitas y puntitas- igual ayudaron a despegar de las butacas de este bar de Las Tejas.Obviamente la Serena Libre tambien hizo lo suyo.
-El mundo al instinto- vocifera otro sujeto con voz de gurú y habla de cultura ancestral
y sutura la locura.
Amanece la ciuda con ataques de risas y no de tanques de militares. Le comento a la juventud que a esas alturas han secado todas las cervezas. Nadie se da cuenta que ya no existe el toque de queda. Son las 5 de la mañana yen la calle la vida es una fiesta.
La ciudad se convierte en un circo y las calles se llenan de payasos jugosos. Aparecen trapecistas, trapenses, traposos aquilibrando sus trasnochados pasos por la cuerda surrealista de la noche en esta Serena Libre.
Bajamos hacia aquél lugar, ríendo, cantando con nuestras guitarras voladoras que abrían sus alas por los aires; íbamos ansiosos,todos, convocados a ese encuentro.
En un circulo de fuego resplandecieron los rostros de hombres y mujeres.
Cajas de vinos alquímicas y químicas encendieron la luz de la palabra; más allá, no muy lejos, trabajaba la gente humilde, juntando algas con los pies blancos y las manos albas de hielo, buscando el sustento en su lucha diaria. En nuestra reunión, no estábamos ajenos a esa necesidad y reunidos en esas rocas changas con músicos errantes y tripulantes de alta mar, compartimos con algunos de ellos nuestros sueños y esperanzas... Más allá, seres anónimos se acercaban al fogón, al olor de la fritanga; de los pescados a la lata. Luego llegan como maná, caídas del cielo, las canciones de siempre; las revolucionarias y las del recuerdo que nunca fallan; llegan solas, sin avisar a nuestra tertulia, porque son inmortales, eternas y permanecen en la memoria; en el inconciente colectivo.
Todo bien, para una amistad encontrada en la Caleta de Coquimbo.
De pronto, el cielo se tapiza de un color blanco, como una nebulosa de gaviotas que planeaban por el universo del puerto. Algo inédito para nuestras miradas atónitas a dicho acontecimiento. Sammy se levanta impetuoso mira hacia arriba y me regala esa bandada de gaviotas en un acto poético. Era un mar de pájaros; miles que tapaban el circulo de fuego hacíendo dialogar nuestros sentimientos.
Todas las imágenes al borde del océano.
Todas las buenas ondas fluyendo en aquellas quietas aguas marinas.
Todo lo que pasó y todo lo que quedó..
Todo lo que pasó y se quedó grabado en nuestras mentes fué el arranque poético de Sammy. La acción poética del muchacho valió la pena, porque demostró que la poesía cambia el alma de las personas.
POETA EN LA HAMACA
Yo quisiera decir en estos momentos
que siento que el viento está contento
y es por eso que me siento y me acuesto
en este arranado asiento,
en esta mullida hamaca
y de aquí nadie me saca.
Yo quisiera decir que en este viaje
no faltó nada en nuestro equipaje
no venían pajes, pero venían reyes,
que comieron pejerreyes
bajo la luz de las estrellas
en una de las noches más bellas
que vivímos en este campamento,
por eso quiero decir lo que siento,
porque venía de todo en nuestro bagaje
y por eso, no hay nada que no encaje
en mi relajado traje
y porque cada cual trajo
su mejor relajo;
y el que fué gallo
trajo su mejor bagallo.
y quiero decir que en esta experiencia
hubo paz y hubo ciencia,
y tampoco fué una fuga de libertinaje,
fué la libertad de sentir el viaje
de este encantado paseo
y es mi mayor deseo
liberar por estos aires mis versos
para escender al universo
sin el mayor esfuerzo,
quiero terminar inmerso
en esta corriente de vientos,
con cortinajes de sauces
y quiero que mis versos se encaucen
absorviendo todo lo que siento
que se arremolinen mis sentimientos
y desordene mi canosa cabellera;
en un rato más, un baño me espera
y así quiero terminar diciendo
que yo no estoy durmiendo,
que estoy en un estado,
que me siento relajado
en esta ribera del río claro,
estoy dando justo en el clavo
y que no me siento un esclavo,
tampoco amo y señor;
quiero decir lo mejor
que venga de mis pensamientos,
quiero decir que me siento
poeta en esta aldea
y espero que así sea,
porque esa es la idea;
que se imagine mil cosas
entre ríos y montañas hermosas
aquél lector que me lea.
Huerto de Pato Godoy
RIVADAVIA
Valle de Elqui.
CUESTION DE IMAGEN
Con esa barba frondosa y ese pelo largo y canoso
Ud. se parece más Rasputín
que al Cristo de Elqui.
Me dijo una secretaria, un día.
Bueno, le dije yo:
Srta. cada ser tiene su propia historia
y cada personaje hizo lo que pudo
para trascender...
pero lo mío es algo personal,
que tiene mucho que ver con mis principios.
Yo uso la barba frondosa
para verme más viejo de lo que soy.
le comenté a ella,
pero me encontré con la sorpresa
que ella quería verme más joven
y con otros aspecto, quizás; digo yo.
Ver al personaje que había detrás
de la barba y el pelo largo.
Descubrir al otro que había dentro de mi.
Y seguí con ella, hablando del tema
en una conversación de largo aliento;
incluso,le dije, los uso por muchas cosas más
que algún día le contaré,
porque ahora me duelen los juanetes
y me está saliendo la muela del juicio
y eso sí que es molesto e incómodo;
por eso; para que le digo más...
